一向年光有限身，等闲离别易销魂，酒筵歌席莫辞频。不如怜取眼前人。满目山河空念远，落花风雨更伤春，圣人长道不孤，终有千古相陪。
安富尊荣，风月晴和，这两句话，最可状晏殊其人其词。
晏殊天资过人，聪明好学，有过目成诵的记忆力和触类旁通的理解力，五岁即能写诗，小小年纪就名噪乡间，有“神童”之誉。十四岁时，他经人举荐，破格和数千名成年考生同时参加殿试。大庭广众之下，小小少年并不怯场，其文才和诚实谨厚的人品令人叹服，因此受到真宗的大力嘉赏，欣然赐同进士出身，允许在大内走动。从十七岁起，晏殊开始为官，此后多年身居要职，最终官至宰相。
晏殊为人庄重严谨，宦途基本平稳，一生做了许多有利国计民生的大事，如统领“庆历新政”、北上抗金等，特别在创办应天府书院，培养人才、奖掖人才方面，更是声名昭昭，范仲淹、欧阳修等当代文坛、政界名士多出其门。欧阳修赞其：“自五代以来，天下学废，兴自公始”并非虚誉。为官之余，晏殊一生写了一万多首词，有“宰相词人”的雅号，可惜大部分已经散佚，仅存《珠玉词》百余首。
槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？
——《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》
“蝶恋花”是宋初流行的曲牌，最适合写离愁别绪。这首词是这个曲牌中当之无愧的名篇。上片描写苑中景物，运用移情于景的手法，引出离恨；下片通过高楼独望这个特殊影像，写女子望眼欲穿的愁情。
“槛”多建于楼台水榭之上，“罗幕”是指丝罗做的帷幕，“朱门”指大户人家，这些景物一经点出，就知道作者写的是一个簪缨之族的贵妇的离愁。在清冷的秋天，早起的女子在残月的微光中，看见院子里经夜的菊花和兰花沾着露珠，好像泪痕未干。梅兰竹菊常喻人品高洁，不写桃愁杏怨，而取幽兰霜菊，也可见作者的贵族品位。“愁”“泣”是写花容，是女子早起看见的花的样子，不直写女子昨夜暗暗的泣与愁，而是避实就虚写花，也是一品大员的身份使然。
“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”三句，将女子凭高望远的蒹葭之思写成了极品。一夜风声，四面落叶，秋天来临，高楼远望，路上少人行。孤独中的女人敏感脆弱，季节变换中，像兰菊带露、秋风扫落叶这样的细节再不能忽略。因为是秋天的花和树，还未到肃杀的寒冬，燕子都知道回家了，离人也许正在归途中，所以她从现在起就开始不安，开始怀着希望登楼远望。因为知道人迟早是要回来的，这种等待因此心平气和，不是分明的痛，没有白头宫女“闲坐说玄宗”那种明晃晃的绝望，也没有弃妇的怨恨。这几句词千古流传，正在于其雍和大气的风神。想想，清风拂面，菊兰争芳，残月当轩，清晨的思念没有夜半枕席的情色，女子独自凭栏的身影清肃端方，把持着贵妇的矜持，没有小门小户人家女子的任性。也正因为是克制过的情态，更见情深意远。王国维在《人间词话》中说，古今之成大事业、大学问者，必须经过三种境界，而“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”是第一境，正是取其立境高远之意。末调补“山长水阔知何处”句，余音不绝，像中国画，风景一层一层垒起来，到最远的地方，是最轻描淡写的一笔，也最让人神思缈缈，感觉已在化外。
一向年光有限身，等闲离别易销魂，酒筵歌席莫辞频。
满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人。
——《浣溪沙·一向年光有限身》
这本来是一次寻常的宴饮留别，看似写闲情，却让作者怆然暗惊，思接千载，年光有限、世事无常的悲慨由此加深。正是这种人人心中共有，人人心照不宣的千古之忧，让我们读时，顿起居安思危之心。
庄子说，“人生天地间，若白驹过隙，忽然而已”。开篇“一向年光有限身”是老生常谈，人生不会天长地久，而是有限有尽，这些早已让人有了警觉。接着，“等闲离别易销魂”才是诗人想说的话。虽然相见时难别亦难，虽然别时容易见时难，可是，人们却常常没有经过认真思考，不细想离别的真正苦意，总是在不经意间“等闲离别”，又为这些等闲离别黯然销魂。其实，“独在异乡为异客”“与君离别意，同是宦游人”“慈母手中线，游子身上衣”“商人重利轻离别”，这些背井离乡、离亲别友、离鸾别凤的事有多少次是必然的、必须的？哪一次又能好离好散？在人生中，每一回离别都占去了我们有限年光的一部分，而在等待中，我们不知又错过了多少人生风景。然而，尽管有这样的认识，离别仍是人生旅途中一道不落的鞭影，将时光驱赶在路上。诗人知道这里面的不得已，所以最后说，面对不得已的离别，与其在登高望远之际“空念远”，不如对酒当歌，珍惜当下，“不如怜取眼前人”。面对落花风雨，与其“更伤春”，有心的人，不如折取一枝。
人生长途，会越走越累，那么，在积极用世与消极怠工之间，还有一个观照自我的中间地带，有一个平衡人生轻重的天平，这就是“偷得浮生半日闲”，是“闲敲棋子落灯花”，是“酒筵歌席莫辞频”的时刻。这种忙里偷闲，在花间樽前半梦半醒的状态，是有条件的士大夫阶层的讲究，也表现出北宋文化的多元性和包容性。年华飞逝，难以追挽，诗人想告诉我们，趁着我们与时光同在，不要辜负当下还能相守的时刻，不要忽略眼前寻常的幸福，应该在梦幻与现实之间观照人生，在有限身里求得最大自由。
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。
——《浣溪沙·一曲新词酒一杯》
这首词写伤春惜时之情。
上片绾合今昔，叠印时空，重在追昔；下片借眼前景物，启人神智，重在抚今。全词语言圆转，意蕴深沉。其中“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”已成格言。
人生如景，有人只看风景不写诗，有人在风景中思考人生，却又常常百思不得其解。起句写亭台依旧，流年暗换。这是去年游过的旧亭台，如今再来，又是一年过去了。亭台依旧，人又老了一岁。人事在变迁中，生命在更新换代中，这种变化虽不分明，却难以忽略。“夕阳西下几时回”是眼前景，也是“隙中驹，石中火，梦中身”，是人生向晚时分。然而，下片甫一定神，如“路转溪桥忽见”一样，突然明白花虽落去，燕却归来，像是接到了空中灵犀，于是破啼为笑。
江山无限，流年似水，时间永恒而人生有始终，这是关乎宇宙人生的大问题，大寂寞，永远也说不明白。花落去无奈，燕归来可喜，亦悲亦喜，不是人间新常态，而是从开天辟地起就折磨人的城南旧事，我们只能愉快地承受。再说，人在无限的宇宙中，虽然只是一个瞬间的过程，但是此消彼长，生活不会因为换了楼台就变得虚无一片，花开花又落，燕去燕还来，“燕归来”虽然已不是昨日重现，不在同一条河流里，可毕竟是“似曾相识”。归来的燕子是天机，是来安慰我们青黄不接的人生一刻的。
西晋文学家束皙言：“惋岁不我与，时若奔驷；有来无反，难得易失。”他是想说，驷马难追，逝水难收，万物在变化，光阴在流逝，人在老去死去，总是这样。李白说：“天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也。”日月如梭，天地是万物寄宿的旅舍，人生有限，有如历史长河中的过客。苏轼《前赤壁赋》云：“知夫水与月乎？逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎！”物我无尽，卒莫消长，有何羡乎？更是明心见性的结论。在普通人的认识中，风物无尽，而吾生有涯，由此生出种种伤感。但是，因为有了“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”的安抚，我们才能得到片刻的欢喜，才能回心转意。这种妙悟，或可解痛？否则，为什么被先贤们一遍遍说起。
“浣溪沙”这种小令，只有六行七言的句子，比七律少两句，常常让人感觉有话没说完，而且因为短小、声调单一，没有长调上片景、下片情的起承转合，不枝不蔓，一笔要说清楚，说到底，所以必须珍重笔墨。可是，人世间最大的纠结，在这首小词中，却写得既节制又深长，如警世通言，再明白不过，这也是晏殊的殊胜处。
《宋史·晏殊传》中说，晏殊“由王官宫臣，卒登宰相。凡所以辅道圣德，忧勤国家，有旧有劳，自始至卒，五十余年。”晏殊先是政治家，其次才是文学家。在词中，他也像个运筹帷幄、决胜千里的相国，在小园香径捻须徘徊，用小小题目，做大大文章，不紧不慢地给我们讲人生的大道理。在看清了人生的上游和下游之后，他用一种智者的悲悯心，为众生找出路，告诉我们应该如何疏通人生的河流，如何敬天畏地，道法自然。
一代人物，虽然“无可奈何花落去”，却终“以文章为天下所宗”而归来。
